Фото:Юсуф Карш
Сегодня «культовые портреты» кажутся чем-то привычным. Знаменитость, хороший свет, уверенный взгляд.
Но если отмотать время на середину XX века, окажется, что именно Юсуф Карш научил мир выглядеть так на фотографии.
Он не просто снимал известных людей — он создавал их визуальный образ для истории.
Мартин Лютер Кинг, 1962
Леонид Ильич Брежнев, Москва, 1963
Кристиан Диор, 1954
Доктор Томас Каллен, 1947
Карш родился в Османской империи, пережил геноцид армян, эмигрировал в Канаду практически без денег и связей. Фотография для него не была гламуром или карьерным планом — это был способ выжить и закрепиться в новом мире. И, возможно, именно поэтому его портреты всегда такие жесткие и собранные. В них нет суеты.
Самый знаменитый его снимок — портрет Уинстона Черчилля 1941 года. История почти легендарная. Перед съемкой Черчилль курил сигару. Карш вежливо попросил убрать ее. Черчилль отказался.
Уинстон Черчилль, 1941
Мать Тереза, 1988
Никита Сергеевич Хрущёв, 1963
Одри Хепбёрн, 1956
Тогда фотограф молча подошел и вытащил сигару изо рта премьер-министра — и тут же нажал на спуск. Именно этот момент раздражения и холодной решимости стал тем самым «львиным» образом Черчилля, который обошел весь мир.
После этого Карш стал тем, к кому шли за официальным портретом эпохи. Он снял Эйнштейна, Хемингуэя, Пикассо, Одри Хепбёрн, Грейс Келли, Нельсона Манделу, Альберта Швейцера.
Пабло Пикассо, 1954
Папа Пий XII, 1949
Принцесса Елизавета (будущая королева Елизавета II), 1943
Рассел Райт, 1944
Его портреты публиковались в Life, Time, National Geographic. Это были не просто фотографии — это были визуальные определения личности.
Карш работал медленно, вдумчиво, почти театрально. Он часами разговаривал с человеком перед камерой, прежде чем нажать кнопку. Его не интересовала спонтанность. Он искал момент внутреннего равновесия, когда человек перестает позировать и просто остается собой — но в максимально собранном виде.
Роберт Фрост, 1958
Уолт Дисней, 1954
Фидель Кастро, 1971
Франсуа Мориак, 1949
В его портретах нет случайности. Каждый световой акцент, каждый поворот головы — это результат диалога, а иногда и психологического давления. Именно поэтому его работы выглядят вне времени. Они не стареют, потому что не привязаны к моде.
Если ранние фотопортреты XIX века были борьбой человека с техникой,
то портреты Юсуфа Карша — это борьба человека с самим собой.
Эрнест Хемингуэй, 1957
Юрий Гагарин, 1963
Жак-Ив Кусто, 1972
Альфред Хичкок, 1960
И, пожалуй, именно поэтому, глядя на его снимки, мы до сих пор чувствуем вес момента — как будто история на секунду остановилась и посмотрела прямо на нас.
Пожалуйста, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь чтобы оставить комментарий