Имя Эмиль Савитри (Émile Savitry) редко звучит так же громко, как имена французских грандов — Брассая или Картье-Брессона. Но если внимательно посмотреть на историю французской фотографии XX века, окажется, что Савитри стоял рядом с ними и снимал тот самый Париж, который позже станет мифом.
Когда говорят о дореволюционной фотографии, чаще всего вспоминают парадные портреты — аккуратные позы, задники с колоннами, благополучные лица. Но в конце XIX века появился человек, который направил камеру не на витрину общества, а на его изнанку.
Филип-Лорка диКорсия (Philip-Lorca diCorcia) — один из самых парадоксальных современных фотографов.
Маркус Альберти (Marcos Alberti) — бразильский фотограф, который сумел превратить простую визуальную идею в международный феномен. Его проекты построены на наблюдении за человеком не в экстремальных обстоятельствах, а в повседневности, в моменте легкого «сдвига состояния».
В 1999 году фотограф Алессандра Сангвинетти приехала в аргентинскую провинцию снимать сельскую жизнь. Она не искала героинь для долгосрочного проекта и уж точно не планировала работать над одной историей двадцать лет.
В 1979 году Ричард Аведон (Richard Avedon), звезда модной фотографии, человек, снимавший супермоделей и кинозвезд, сделал неожиданный шаг. Он согласился принять участие в создании проекта о Западе США.
Не все фотографы снимают красоту. Есть те, кто снимает то, как эту красоту производят. И к чему это приводит.
История фотографии любит громкие имена. Но иногда самые дерзкие новаторы оказываются за ее пределами.
Есть люди, которые путешествуют. А есть те, кто строит свою жизнь вокруг дороги.
Есть фотографы, которые снимают природу. А есть те, кто живет внутри нее.
Есть фотография как документ. Есть фотография как искусство. А есть фотография как способ удивить.
Есть фотографы, которые фиксируют эпоху. А есть те, кто снимает ощущение времени.
